Avslutat 90 hp inom programmet Visuell kommunikation (termin 1-3), Serieteckning och visuellt berättande 30hp (KK139A), Skiss och ritteknik 15hp (KD105)A eller annan motsvarande kurs inom skiss/teckning om minst 15hp.

Kursen syfte är att ge fördjupning inom teoretiska och praktiska kunskaper i teckning och illustration såväl historiskt som i samtiden. Genom att undersöka och tillämpa teorier och metoder för berättande, gestaltning och produktion, skapas grund för ett eget personligt uttryck.

Kursen består av fyra delar/moment:

Ett eget projekt där studenten genomför ett eget gestaltande arbete inom teckning samt sammanställer och offentliggör detta.

En uppsats skrivs om det egna arbetet med utgångspunkt i de kunskaper och färdigheter som studenten tillgodogjort sig i de övriga tre delkurserna. Studenten ska kritiskt reflektera över det egna arbetet och lära sig att opponera i seminarium.

Efter avslutad kurs skall studenten kunna:

- redogöra för teckning och illustration i ett visuellt kulturellt sammanhang (lärandemål 1),

- beskriva de förändringar den tecknade bilden genomgått och genomgår (lärandemål 2).

Efter avslutad kurs skall studenten kunna:

-välja, hantera, och använda på lämpligast sätt olika uttryck, material, tekniker och presentationssätt inom teckning och illustration beroende på syfte (lärandemål 3),

- planera, genomföra och muntligt och skrifligt presentera självständigt arbete inom området teckning (lärandemål 4),

-analysera och diskutera den tecknade bilden utifrån ett visuellt kulterellt sammanhang (lärandemål 5).

Efter avslutad kurs skall studenten kunna:

-kunna kritiskt reflektera över egna och andras arbeten (lärandemål 6),

-uppvisa kritiskt förhållningssätt till teorier och metoder (lärandemål 7).

Kursen bygger på studentaktivt deltagande i såväl föreläsningar och seminarier som projektarbeten. En omfattande del av undervisningen sker i dialog med studenterna där eget och andras teckningar diskuteras och kritiseras. I undervisningen ingår också akademisk skrivande och obligatoriska besök på gallerier och konsthallar.

I delkurs 1 examineras lärandemål 1, 2, 5 och 7 genom 3 skriftliga uppgifter och ett skriftligt prov.

I delkurs 2 examineras lärandemål 3, 4 och 6 genom en gruppresentation och 8 gestaltandeuppgifter med redovisningssemiarier.

I delkurs 3 examineras lärande mål 1, 3, 4, 5 och 6 genom ett individuellt gestaltande projekt och aktivt deltagande vid presentations- och examinationsseminarier.

I delkurs 4 examineras lärande mål 1, 2, 5, 6 och 7 genom en akademisk uppsats och oppositionen på en annan uppsats som behandlas i opponeringsseminarium, samt ett aktivt deltagande vid examinationsseminarium.

Delar ur:

Edwards, Janis and Winkler, Carol (1997). Representative form and the visual ideagraph: the Iwo Jima image in editorial cartoons, Quarterly Journal of Speech 83:3 289-310.

Eder, Jens; Jannidis, Fotis; Schneider, Ralf (eds.) (2010). Characters in Fictional Worlds. Berlin, New York: Walter de Gruyter.

Freeland, Cynthia A. (2006). Art Theory: A Very Short Introduction. Oxford: OUP Oxford.

Groensteen, Thierry (2007). The System of Comics. University Press of Mississippi.

Gombrich, E.H. (1950). The Story of Art. London: Phaidon.

Gombrich, E.H. (1959). The Art of Illusion. London: Phaidon.

Janson, H.W. (2011). Janson’s History of Art: the Western Tradition. Upper Saddle River, NJ: Prentice Hall.

Jenkins, Henry (2008). Convergence Culture: Where Old and New Media Collide. New York: New York University Press.

Klanten, Robert (2007). Illusive: Contemporary Illustration and Its Context. London: Die Gestalten Verlag.

Male, Alan (2007). Illustration: A Theoretical & Contextual Perspective. Worthing: Ava Publishing.

MacKenzie, Donald & Judy Wajcman (eds) (1999.) The Social Shaping of Technology, 2nd edn. Buckingham & Philadelphia, PA: Open University Press.

McCloud, Scott (1994). Understanding comics: the invisible art. New York: HarperCollins Publishers.

Prelli, Lawrence J. (2006). Rhetorics of Display (Studies in Rhetoric/Communication). University of South Caroline Press.

Rose, Gillian (2011) Visual Methodologies. London: Sage.

Tufte, Edward (1997).Visual Explanation: images and quantities, evidence and narrative. Chesire, CT: Graphics Press.

Winston, Brian (1998). Media Technology and Society, A History. London: Routledge. (intro chapter)

Zeegen, Lawrence and Crush (2005). The Fundamentals of Illustration. Lausanne: AVA Academia.

Steve Bell Interview, Jeff Danziger Interview from: The comics journal. Nr 272, Nov 2005.

History of print:

http://www.britannica.com/EBchecked/topic/477017/printing

Litteratur för uppsatsskrivandet är individanpassad och bestäms av den studerande i samråd med handledare.

Alvesson, Mats och Sköldberg, Kaj (2008)Tolkning och reflektion. Lund: Studentlitteratur.

Ejvegård, Rolf (2009). Vetenskaplig metod. Studentlitteratur.

Graff, Gerald and Birkenstein, Cathy (2010). They Say/I Say: The Moves That Matter in Academic Writing , 2nd. ed. New York: Norton & Company.

Kjörup, Sören (2004) Semiotik. Lund: Studentlitteratur.

Kress, Gunther and Theo van Leeuwen (2006). Reading Images: Grammar of Visual Design. London: Routledge.

Lindstedt, Inger. K3's guide till Akademiskt skrivande/Academic writing resources. Del av kurskompendium.

Montague, John (1998). Basic Perspective Drawing - A Visual Approach. Hoboken: John Wiley & Sons.

Pink, Sara (2006) Doing Visual Ethnography. London: Sage.

Sturken, Marita & Lisa Cartwright (2001). Practices of Looking. An Introduction to Visual Culture. Oxford University Press

Skriftlig kursvärdering sker i slutet av kursen.