Kursen har i huvudsak tre syften:

• Att ge grundläggande kunskaper i det fotografiska hantverket inkluderande digital kamerateknik, ljussättning, exponering och komposition.

• Att ge förståelse för och kunskaper i att använda fotografi som kommunikationsmedel med god förankring i såväl fotografins historia som i samtida teoretiska och konstnärliga riktningar.

• Att ge insikter i ett reflexivt och kritiskt förhållningssätt till det egna fotografiska arbetet, andras fotografier samt till fotografiets roll i det omgivande samhället.

Kursen består av fyra delar/moment:

Del 1: Fotografins historia och former (7,5 hp) är en introduktion till fotografins historia, genrer och uttryck samt till teoretiska begrepp som är betydelsefulla för fotografisk kommunikation.

Del 2: Fototeknik (7,5 hp) övar hantering av och ger kännedom om den digitala systemkamerans möjligheter och begränsningar samt ger en introduktion till digital bildbehandling och hantering av ljusutrustning.

Del 3: Det fotografiska uttrycket (7,5 hp) behandlar fotografins tre traditionella genrer; den dokumentära bilden, konstbilden och den kommersiella bilden. Genom gestaltande övningar och åtföljande kritikmoment utforskas fotografiets kommunikativa egenskaper. Fotografens roll mellan beställare och betraktare problematiseras.

Del 4: Eget projekt (7,5 hp) Med utgångspunkt i de kunskaper och färdigheter studenten tillgodogjort sig i de tre övriga delkurserna skapar och genomför denne ett självständigt fotografiskt projekt med åtföljande kritisk reflektion i rapportform. Projektet presenteras och behandlas i seminarieform.

Efter avslutad kurs skall studenten kunna:

- förstå fotografins samhälleliga roll, genrer och historiska kontext (lärandemål 1)

- beskriva fotografins kommunikativa aspekter (lärandemål 2)

Efter avslutad kurs skall studenten kunna:

- hantera och använda digital systemkamera (lärandemål 3)

- visa grundläggande färdigheter i användning av ljusutrustning för fotografi samt digitala bildbehandlingsprogram (lärandemål 4)

- genomföra och presentera ett självständigt gestaltande arbete (lärandemål 5)

- analysera och diskutera fotografiska bilder utifrån genre och sammanhang (lärandemål 6)

Efter avslutad kurs skall studenten kunna:

- använda kritik konstruktivt i eget och andras arbete (lärandemål 7)

- uppvisa ett kritiskt förhållningssätt till teorier, metoder och verktyg (lärandemål 8)

- identifiera och problematisera relationen mellan den som betraktar och den/det som betraktas (lärandemål 9)

Kursen bygger på ett studentaktivt deltagande i såväl föreläsningar och seminarier som i projektarbeten.

En omfattande del av undervisningen sker i dialog med studenterna där fotografiskt bildmaterial, eget och andras, diskuteras och kritiseras.

I undervisningen ingår också obligatoriska besök på gallerier och konsthallar. Besöken utgör underlag för examination.

I delkurs 1 examineras lärandemål 1, 6 och 8 genom skriftliga uppgifter och aktivt deltagande vid examinationsseminarier.

I delkurs 2 examineras lärandemål 3, 4 och 8 genom övningar och skriftligt prov.

I delkurs 3 examineras lärandemål 2, 7,8 och 9 genom gestaltande uppgifter åtföljda av skriftlig kritiskt reflektion och aktivt deltagande vid examinationsseminarier.

I delkurs 4 examineras lärandemål 3, 5, 7, 8 och 9 genom ett individuellt gestaltande projekt åtföljt av en skriftlig kritisk reflektion kring egen och andras arbetsprocess samt ett aktivt deltagande vid examinationsseminarier.

James Elkins: Photography Theory, Routledge (2006)

Vilém Flusser: En filosofi för fotografin, Bokförlaget Korpen (1988)

Chris George: The Book of Digital Photography, ILEX (2006)

Wells L, Photography: A Critical Introduction, Routledge; 3rd rev Ed (2004)

Richard D. Zakia: Perception and Imaging, Focal Press; 3rd Ed (2007)

Kursutvärdering sker löpande i form av minute paper samt avslutande utvärderingsseminarium.